W dniach 27 listopada – 16 grudnia 2020 roku miałam wyjątkową możliwość uczestniczyć w międzynarodowej wystawie #STOPGAP2020, która odbyła się w prestiżowej Galerii PMQ w Hong Kongu. Byłam jedną z 11 artystów z Polski i Hong Kongu, których prace stały się częścią tego niezwykłego wydarzenia.
Kuratorkami projektu były dr Agnieszka Mori oraz Natalia Mota, a rolę Dyrektora Wystawy pełniła Karolina King. Uroczyste otwarcie ekspozycji uświetnili swoją obecnością Konsul Generalny RP w Hong Kongu – Aleksander Dandaoraz Dyrektor PMQ – Mr. William To.
Moje prace, prezentowane podczas wystawy, powstawały w czasie pandemii COVID-19 – w okresie izolacji i niepewności, ale też intensywnej twórczej refleksji. Proces tworzenia w tamtym czasie stał się dla mnie formą poszukiwania równowagi i odpowiedzi na nowe doświadczenia, które dotknęły nas wszystkich.
#STOPGAP2020 był nie tylko wystawą, lecz także mostem pomiędzy kulturami i artystami, przestrzenią wymiany myśli i emocji w czasach globalnych ograniczeń. To doświadczenie na długo pozostanie dla mnie ważnym punktem w artystycznej drodze – przypomnieniem, że sztuka potrafi łączyć i dawać głos w momentach, gdy świat zdaje się milknąć.
#STOPGAP2020
KLIP ART & ARTA
z radością prezentują swoją pierwszą wystawę zbiorową, w której bierze udział 11 artystów z Europy Środkowej i Hongkongu.
#STOPGAP2020 to celebracja kreatywności, która zrodziła się z zupełnie nowej rzeczywistości, w jakiej wszyscy się znaleźliśmy – niezależnie od miejsca.
Daty wystawy: 27 listopada – 16 grudnia
Godziny otwarcia: 12:00 – 20:00
Miejsce:
Block A, PMQ
2. piętro, S209, Block A, PMQ
35 Aberdeen Street,
Central, Hongkong
Artyści:
- Sim Chan
- Ernest Chang
- Francesco Lietti
- Andreas von Buddenbrock
- Martin Riese
- Aga Mori
- Mateusz Piestrak
- Studio Ziben
- Zuzanna Lenartowicz-Malcher
- Michał Tatarkiewicz
- Max Skorwider
Rudawka malajska
32/38 cm, 2020r.
Szczur śniady
24/34,5 cm, 2020r.
Zuzanna portrays nature and animals which drive her to explore new horizons, and as such she said “We (people) have an endemic desire to be close to nature and a curiosity about the world that pushes us in search of the unknown. In search of authenticity.” Deeply rooted in many cultures and for centuries, we have been trying to explore the nature surrounding us and try to tame, subdue and restrain it. Toads turning into princes, black cats bringing bad luck, white rabbits appearing from a hat, rats announcing plague, bats, vampires, and snakes symbolizing evil powers… In Zuzanna’s works, each animal’s name is hand-written in gothic letters used in the 11th century that the artist has been studying for many years.
Each of the animals has no supernatural powers and it’s not saint! It simply has it’s own name, it’s authentic and it’s important!
W 2023r. udało mi się pojechać do Honk Kongu i zobaczyć Galerię PMQ, w której mieściła się wystawa moich prac.
Kolekcja Animalia non magica
Animalia non magica – z łaciny Zwierzęta niemagiczne – to cykl rysunków i kaligrafii, który powstał z potrzeby autentycznego spojrzenia na świat natury, bez naleciałości mitu, przesądu czy przypisywanych znaczeń. Prezentowany m.in. na międzynarodowej wystawie „StopGap2020” w Hong Kongu, cykl ten opowiada o zwierzętach takimi, jakie są – bez iluzji, ale z czułością i uwagą.
Ropucha, królik, mucha, nietoperz, szczur… W kulturze zachodniej te stworzenia bywają często nośnikami symboli, lęków lub baśniowych przemian. Jednak tutaj, każde z nich występuje z własnym łacińskim imieniem, kaligrafowanym ręcznie gotyckim pismem – nie jako bohater legendy, ale jako pełnoprawny byt. Nie magiczne, nie złowieszcze, nie uprzedmiotowione – po prostu obecne.
W warstwie wizualnej to cykl surowy, oszczędny, świadomie pozbawiony dekoracyjności. Łączy w sobie precyzję rysunku z rytmiczną elegancją pisma gotyckiego, które – niczym dawny zapis w manuskrypcie – oddaje cześć istnieniu i tożsamości każdego stworzenia.
To kolekcja dla tych, którzy szukają w sztuce prawdy – czasem nieoczywistej, ale zawsze szczerej.