8 prac z kolekcji Ostatni tygrys Hong Kongu, idealny prezent dla firm

Czy w Hong Kongu żyją tygrysy?

Urbana saltum Emerald green Zuzanna Lenartowicz-Malcher

Śladami ostatniego tygrysa. Artystyczna podróż przez Hongkong

„Urbana saltum” — z łaciny „miejska dżungla” — to cykl fotograficznych kolaży inspirowanych historią ostatniego tygrysa w Hong Kong. Ostatni przedstawiciel tego podgatunku został zastrzelony w 1942 roku w Stanley, zamykając symbolicznie rozdział współistnienia dzikiej natury i rozwijającej się metropolii. W tej serii tygrys powraca nie jako realne zwierzę, lecz jako widmo — obraz pamięci, echo świata, który ustąpił miejsca betonowi, światłu neonów i nieustającemu rytmowi miasta.

Motyw tygrysa niesie ze sobą bogaty kontekst kulturowy. W tradycjach Chin, Japonii i Korei jest on figurą odwagi, siły i ochrony — strażnikiem kierunków świata, istotą o niemal boskim statusie. W cyklu „Urbana saltum” ten archetyp zostaje jednak poddany dekonstrukcji: zamiast potęgi widzimy nieobecność, zamiast dominacji — ślad po utraconym ekosystemie. Tygrys przestaje być mitem, a staje się świadectwem — znakiem wyparcia natury przez ekspansję cywilizacji.

Kolaże budują wizualne napięcie między organicznym a sztucznym, między instynktem a strukturą. Fragmenty ciała zwierzęcia przenikają się z architekturą, rozmywają w światłach miasta, stapiają z jego powierzchnią. To opowieść nie tylko o utracie, lecz także o pamięci, która nie znika, lecz zmienia formę. Duch tygrysa krąży po miejskiej dżungli, stając się lustrem dla współczesnego człowieka — istoty, która jednocześnie tworzy i niszczy swoje środowisko.

Koń, koń, tygrys, tygrys

chińskie powiedzenie oznaczające ,,tak sobie… ani dobrze, ani źle’

Obecność tygrysa nie zanika wraz z jego fizycznym zniknięciem — przeciwnie, ulega przekształceniu i utrwala się w zbiorowej wyobraźni. Zakorzeniony głęboko w tradycji Azji jako symbol siły, ochrony i równowagi, funkcjonuje dziś równolegle w kulturze popularnej, sztuce i narracjach ekologicznych. Jego wizerunek pojawia się w ikonografii, modzie, tatuażu, ale także w dyskursie o zagrożonych gatunkach i odpowiedzialności człowieka za środowisko. Współczesny tygrys jest więc figurą podwójną: z jednej strony nadal niesie w sobie archetypiczną moc i magnetyzm, z drugiej — staje się znakiem straty i ostrzeżeniem. W „Urbana saltu” ta ambiwalencja wybrzmiewa szczególnie wyraźnie: tygrys jako obraz kulturowy przetrwał, lecz jego realna obecność została niemal całkowicie wyparta, pozostawiając po sobie jedynie ślad w pamięci i symbolicznej przestrzeni miasta.

Człowiek nie powinien schodzić z drogi, a tygrys – opuszczać górskich stepów.

przysłowie chińskie oznaczające, że wszystko w naturze ma swój porządek rzeczy

Cykl składa się z 16 fotografii analogowych wykonanych na czarno-białym negatywie małoobrazkowym, zrealizowanych w 2023 roku w centrum Hong Kongu. Materiał fotograficzny stanowi dokumentację miejskiej tkanki – fragmentów architektury, światła i ruchu, uchwyconych w ich surowej, kontrastowej formie. Na tej bazie powstały cyfrowe kolaże, tworzone poprzez łączenie zeskanowanych fotografii z wizerunkiem tygrysa. Proces ten pozwala na przenikanie się dwóch porządków: realistycznego zapisu miejsca oraz symbolicznej obecności zwierzęcia, które pojawia się jako ingerencja, widmo lub ślad.

I tygrys nosi różaniec, żeby uchodzić za dobrotliwego.

przysłowie chińskie oznaczające, osobę fałszywą i obłudną

Limitowane art printy z tej kolekcji drukowane są na papierze Canson® Infinity Rag Photographique – białym, matowym papierze klasy muzealnej, wykonanym w 100% z bawełny. Jego aksamitnie gładka powierzchnia oraz naturalny odcień bieli, uzyskany dzięki zastosowaniu mineralnych pigmentów, nadają pracom wyjątkową głębię i subtelność. Papier ten charakteryzuje się wysokim współczynnikiem Dmax, co umożliwia osiągnięcie intensywnych czerni i bogatych przejść tonalnych, doskonale oddających charakter fotografii analogowej. Wszystkie odbitki są sygnowane odręcznie i drukowane w limitowanych nakładach,  każda praca powstaje w edycji 100 egzemplarzy.

Kto dosiada tygrysa, boi się z niego zsiąść.

przysłowie chińskie oznaczające, sytuację, w której najbezpieczniej jest dojechać do końca, gdy rozpoczyna się trudną wyprawę

Artystyczna podróż – miejska dżungla i historia ostatniego tygrysa

Kolekcja Miejska Dżungla powstała z fascynacji Hongkongiem – miastem, w którym nowoczesna architektura spotyka się z pamięcią o dzikiej naturze. Inspiracją stała się legenda ostatniego tygrysa, który niegdyś zamieszkiwał okoliczne wzgórza. Analogowe kolaże łączą fotografie miejskiej tkanki z symbolem zaginionego drapieżnika, tworząc opowieść o wolności, sile i śladach natury ukrytych pośród betonu. To dekoracje ścienne, które niosą ze sobą historię i zapraszają do własnej interpretacji.

Art printy z kolekcji Miejska Dżungla doskonale odnajdują się w nowoczesnych, loftowych i minimalistycznych wnętrzach. Motyw tygrysa symbolizuje odwagę, przywództwo, niezależność i determinację, dlatego szczególnie dobrze sprawdza się w przestrzeniach biurowych, gabinetach, kancelariach czy salach konferencyjnych. To dekoracja, która buduje charakter miejsca i podkreśla profesjonalny wizerunek firmy. Limitowane art printy są również wyjątkowym prezentem dla partnerów biznesowych, klientów oraz osób obejmujących nowe stanowiska – eleganckim upominkiem z przesłaniem, znacznie bardziej osobistym niż standardowe prezenty firmowe.

Dla kogo? Tygrys we wnętrzach prywatnych i biznesowych


Kolekcja Miejska Dżungla to także wyjątkowy prezent dla firmy, który wyróżnia się na tle tradycyjnych upominków biznesowych. Zamiast kolejnego zestawu gadżetów czy kosza prezentowego można podarować dzieło sztuki z historią i symboliką. Taki prezent dla firmy sprawdzi się jako podziękowanie za wieloletnią współpracę, upominek dla kluczowego klienta, partnera biznesowego lub sponsora. Będzie również eleganckim sposobem na uczczenie jubileuszu przedsiębiorstwa, otwarcia nowego biura czy awansu pracownika na stanowisko kierownicze.

Art print z motywem tygrysa może codziennie przypominać o wartościach, które pomagają osiągać cele – odwadze w podejmowaniu decyzji, wytrwałości i gotowości do przekraczania własnych granic. To prezent dla firmy, który nie trafia do szuflady, lecz staje się częścią przestrzeni, inspiruje rozmowy i buduje pozytywne skojarzenia z osobą lub marką, która go podarowała. Dzięki limitowanemu charakterowi kolekcji obdarowany otrzymuje niepowtarzalną pracę o autorskim charakterze i realnej wartości kolekcjonerskiej, która z biegiem lat może zyskiwać na prestiżu.


Art printy, limitowane odbitki o wartości kolekcjonerskiej

Każdy art print Emerald green powstaje w limitowanej edycji liczącej maksymalnie 100 egzemplarzy. Wszystkie odbitki są ręcznie numerowane, sygnowane przez autorkę Zuzannę Lenartowicz-Malcher i pakowane w pudełko prezentowe. Druk wykonywany jest na najwyższej klasy papierach kolekcjonerskich Canson® Infinity z wykorzystaniem trwałych tuszy pigmentowych, dzięki czemu zachowuje muzealną jakość przez długie lata. To propozycja dla osób, które cenią nie tylko estetykę, ale także unikatowość i kolekcjonerską wartość współczesnej sztuki.

Zobacz wszystkie dostępne prace: